ARQUIA

EL ÁRBOL FANTASMA

Ignacio Alonso Fúster

La estructura de un árbol tiene su parte enterrada (las raíces) y su parte visible compuesta por tronco y ramas.

Una tiende a sepultarse y la otra tiende al cielo, ambas se retuercen y alargan. La parte enterrada se estira y absorbe agua y minerales, trabaja para la parte visible, para que ésta pueda mostrarse bella y vestida. La parte sobre tierra, al inicio se yergue bruta, para luego a cierta altura, ramificarse. Existe además un parecido formal entre ambas, podríamos hablar incluso de cierta simetría si elevásemos en sección la línea del suelo.

Las raíces de un árbol son las que establecen ese vínculo con el sustrato y dotan a un árbol de su condición de natural. En cambio, lo desmontable y lo transportable, tiene un carácter itinerante, apátrida. Es fantasmagórico, de aparición, es una arquitectura ilusionista. Un fantasma que se apoya en algún punto, pero que durante el lapso aparición-desaparición establece escasos vínculos con el sustrato. No existe ese feedback, tan solo un acuerdo apoyo-sustentación, un acuerdo temporal.

En el árbol que es árbol, las hojas visten y colorean la estructura visible y exhiben el trabajo que se realiza a escondidas. El "árbol fantasma" no es natural, sabe que no puede, en este caso somos nosotros, con nuestros cuerpos y objetos, los que teñimos desde dentro su follaje y le damos vida a este "árbol fantasma". Estamos dentro, ha llegado la primavera.

Las "hojas" plásticas cuelgan transparentes y se solapan dando lugar a diferentes frondosidades, creando una nebulosa que desmaterializa las fronteras entre el interior y el exterior, provocando un aparente cambio de densidades en el entorno. Al ser atravesado por la luz, no es más que un espejismo, un "árbol fantástico" que se intuye, quimérico, fingido. Sólo un árbol puede ser árbol y éste sabe que no puede.

Se desmonta y marcha. Sólo un poco de hierba pisoteada demuestra que allí se apoyó algo. Un bosque que parece existir sólo en referencia al tiempo.

fantasma I

E.f. Avilés Ignacio Alonso Fúster ESAYT-P7_Arturo Blanco 20-12-2012

Tras estudiar la ciudad de Avilés y el entorno más próximo al Centro Niemeyer, todos hemos diagnosticado una brecha importante no solo a nivel físico sino también a nivel de movilidad social. La Ría de Avilés parte la ciudad en dos: Al Oeste, lo urbano, la ciudad, y relega al Oeste las fábricas y naves industriales, su entorno más gris y oscuro.

 

Dado que el Centro Niemeyer constituye un continente atractivo, éste proyecto trata de proporcionarle un contenido de carácter permanente, es decir, dejar a un lado ese carácter de área industrial, de trabajo, esa área de “jornada”.

 

El núcleo del proyecto se compone de un paquete de 38 viviendas, que facilitarán lo anteriormente dicho, una biblioteca y una batería de 8 comercios dispuestos en el perímetro por su cercanía a los accesos. 

Existen 4 tipologías de viviendas que se adaptan a las diferentes situaciones familiares.

El proyecto se trabaja a tres escalas: la humana, la vivienda y otra más de conjunto, su relación con el Centro Niemeyer.

A escala más humana y de vivienda se completan tablas de proximidad programática (de manera más subjetiva) y aparecen los conceptos de eje programático (espacio exterior), isla programática (aseo invitados, lavadero…) y bloque programático (baño + dormitorio + vestidor – cocina + despensa + baño) que se combinarán en diferentes posiciones.  Estas piezas nacen al mismo tiempo de su intersección con la escala humana y la dimensión de sus actividades y movimientos cotidianos.

Las tablas muestran el interés inicial de que exista una conexión casi permanente con el espacio exterior, por ello, a medida que se fueron distribuyendo las piezas en la configuración de las tipologías aparece la idea de patio como elemento de macla tanto entre piezas internas a la vivienda como entre tipologías. La idea de jardín “semi – interior _ semi –exterior” comienza a cobrar mucha fuerza. Se lleva a cabo entonces el diseño de una herramienta de dimensionamiento de dichos patios vegetales o cámaras, que trata de sentar unas bases para el dimensionamiento de  estos elementos. Jugamos con ese límite que constituye la envolvente y que en ocasiones se comprime y en otras se expande para dar cabida a diferentes especies vegetales y usos diversos.

A una escala más global, tiene lugar la característica más atractiva del proyecto. Una duplicidad del suelo, devolverá al terreno ocupado por el proyecto su carácter público, mediante una cubierta vegetal  y pública capaz de albergar diversidad de usos y de libre acceso a los ciudadanos. El acceso principal se realiza en la misma plaza del Centro, tras el gran auditorio y de una manera casi secreta, creando por consiguiente una continuidad de la plaza hacia el nuevo suelo.

A escala constructiva se busca una solución que permita esa manipulación del límite, que permita su expansión y compresión. Una doble piel de policarbonato.

La biblioteca vegetal se emplaza en el centro de masas y vertebra  el conjunto. Dispone de una amplia sala de estudio y lectura. Constituye un hito, una referencia.

Se completa por tanto un lugar abierto y cerrado al mismo tiempo que permite además, por su estructura, futuras ampliaciones o adiciones.

E.1.4 [F.D.Test]

"...A diferencia de la pintura o la escultura, de la que el espectador puede alejarse, o de la música o el cine, que pueden ser desconectados, la arquitectura nos envuelve. Nos promete contacto directo con la mutación, el cambio, la fusión de materiales, texturas, colores y luz, en un entrelazamiento con el plano, el espacio paraláctico en tres dimensiones y el tiempo.

Esta superposición es esencial para la creación de un espacio entrelazado. Hemos de considerar el espacio, la luz, el color, la geometría, el detalle y el material como un contínuo. Aunque durante el proceso de creación debamos disociar estos elementos y analizarlos individualmente, acabarán fundiéndose unos en otros."

Steven Holl. Entrelazamientos. 1996

E [1.3]_C1y2

"...la técnica no es lo que el hombre hace para satisfacer sus necesidades. Esta expresión es equívoca y valdría también para el repertorio biológico de los animales. La técnica es la reforma de la naturaleza, de esa naturaleza que nos hace necesitados y menesterosos; reforma en el sentido tal que las necesidades queden a ser posible anuladas por dejar de ser problema su satisfacción. Si siempre que sentimos frio la naturaleza automáticamente pusiese a nuestra vera fuego, es evidente que no sentiríamos la necesidad de calentarnos, como normalmente no sentimos la necesidad de respirar, sino que simplemente respiramos sin sernos ello problema alguno. Pues eso hace la técnica, precisamente eso: ponernos el calor junto a la sensación de frío y anular prácticamente ésta en cuanto necesidad, menesterosidad, negación, problema y angustia."

José Ortega y Gasset. Meditación de la Técnica. 1939

Objetivo

Se tratará de consolidar y comunicar con precisión todo el trabajo contenido en él, llegar hasta la construcción global, dar respuestas precisas a todos y cada uno de los aspectos que se indican en la documentación.

Contenido

1_documentos que introduzcan y resuman las acciones que han motivado las líneas de actuación del proyecto, depurando la comunicación del proceso, incluyendo el plano de situación.

2_Desarrollo de plantas, secciones, alzados e imágenes (maquetas y montajes), trabajados a escala entre 1/200_1/50:

                -Sistema estructural-constructivo-energético-topográfico.

                -Programa específico, implicaciones con la topografía y su condición de temporalidad.

                -Condiciones de sostenibilidad y eficiencia en todos sus contextos.

                -Paisaje proyectual-Paisaje cultural.

                -Memoria-Manifiesto.

3_Secciones constructivas completas (una vertical y otra horizontal) y a escala 1/20_1/10 que contribuyan a especificar y consolidar:

                -Sistemas que operan en el proyecto (constructivos-técnicos-climáticos…).

                -Materialidad y condiciones del entorno (leyendas específicas)

4_Maqueta global de la propuesta a escala 1/100 que explique su relación con el entorno y la estrategia global.

5_Maqueta parcial de la propuesta a escala 1/20 o 1/10 que explique todas las cualidades (estructurales, constructivas, de instalaciones, topográficas, energéticas, etc…

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 Diagramas proximidad programática:  

Conclusiones diagramas:

 

Herramientas de medición planta/sección "cámara":

ideas de planta:

fantasmas de sección...

ejercicio_investigación "B" - ENVOLVENTE vs LIMITE

ejercicio_investigación "B" - ENVOLVENTE vs LIMITE
el paisaje dialéctico, aproximación al equilibrio 
ESAYT

unidad docente: Arturo Blanco
alumno: Ignacio Alonso Fúster

La envolvente como parte sustancial del sistema proyectual.
El límite como espacio de relación.

Se plantea avanzar en relación con los límites propuestos por cada alumno.

Se estudiarán todas las implicaciones que definen y construyen los límites, sus relaciones, sus funciones, aportaciones y gestión ambiental.

Maqueta de trabajo de la envolvente vs límite a modo de sección constructiva a escala 1:20

Documentos gráficos precisos de la envolvente vs límite tanto en vertical como en horizontal.   

 _envolvente & límite

autor texto:_ignacio alonso fúster

¿Qué es un límite?, ¿es una línea?, ¿un lugar?, ¿un límite es algo real o es algo imaginario?..

Lo que sí parece claro es que un límite supone una discontinuidad en las condiciones o características de uno o más entes, elementos, cosas, espacios…Supone una intersección, una interrupción, ¿un borde?...

En arquitectura, quizás sea la envolvente el elemento que ejemplifica mejor este concepto. La envolvente de una construcción constituye un marco. Una fachada supone una transición más o menos brusca, más o menos  “permeable” entre dos espacios que generalmente contienen unas condiciones atmosféricas diferentes: un interior cuyas condiciones climáticas son generalmente manipuladas y artificializadas por el usuario y un exterior libre de maquinación salvo por los efectos contaminantes producidos por ciertas actividades humanas.

Un sistema de fachada establece un límite. Un “espacio” donde tiene lugar un intercambio entre interior y exterior. Pero… ¿Cuánto mide ese límite?, ¿puede habitarse ese límite?, ¿puede ocuparse?.

El cerramiento propuesto está constituido por dos hojas de policarbonato, separadas por una cámara de aire que albergará los soportes estructurales. ¿Constituye esa cámara un límite?, ¿cuánto debe medir?, ¿puede habitarse?, ¿a partir de qué dimensión la cámara de aire deja de ser cámara de aire para ser cámara de aire habitable?, ¿cuál es el “límite dimensional” en la definición de cámara de aire?. Si son muy amplias sus longitudes, ¿dejará de entenderse ese sistema de fachada como límite único y pasará a dividirse en varios límites?...

SANAA [KAZUYO SEJIMA + RYUE NISHIZAWA]

Okayama, Japón, 1997

CASA-S

Fuente: El Croquis 99 - Kazuyo Sejima + Ryue Nishizawa 1995 2000

This private house is in a suburb of a provincial city four hours from Tokyo by train. The client needed the house not only for a single family but for two families at the same time: six members which can be interpreted as two families: parents, two children and their grandparents. This was reflected in his detailed requirements such as the large living and dining room which enables the entire family to have dinner together and to communicate between generations, the private rooms for each member, a kitchen and lavatory for each couple. Te differing lifestyle require privacy for each couple, and each room needs to maintain a certain distance from the others for the same reason, although a sense of unity to enable the family to gather an live together is also required. The two-storey cube, using the maximum permissible building building area for this site, contains a two storey core surrounded by the corridor with a ceiling that is twice as high as the others. The bedrooms are located at the lower level of the core, and the single space used as both living room and dining room are at the higher level.

The corridor can be defined as “semi-external space”, and includes material such as sand for the floor and corrugated polycarbonate for the walls. This “semi-external space” is the passageway which connects every room while at the same time acts as a buffer zone to protect each room from intense outdoor heat and cold. The partitions between the corridor and the other rooms (bedrooms and living-dining room)are folding doors or mobile louvers which can connect or disconnect the rooms in various ways.

 

Our aim was to make a plan which enables the relation between each room to change flexibility by operating doors-windows and the corridor. As all of the rooms are gathered in the center of the building, each room is more dependent on others than independent. In other words, each room has a quite intimate relationship to the next.

 

At the same time, however, each room is only connected to the others aling the link corridor, which creates considerable distance between each room, in contrast to their closeness in the physical arrangement.

planta:

 sección:

"E.F.1"

E.1.2.

"...la arquitectura está basada tanto en la ciencia como en la intuición, y si uno quiere llegar a ser arquitecto, habrá de dominar la tecnología para poder desarrollar sus ideas, para demostrar el acierto de sus intuiciones, para construir sus sueños."

Jorn Utzon (1962)

Objetivo

El procedimiento sigue y toda la información generada en las fases previas debemos procesarla. Es el momento de tomar decisiones y concretar.

El proceso sigue su curso con intensidad y están vivos todos los parámetros desplegados sobre la tabla de la mesa.

La topografía junto con el programa específico son apoyos fundamentales para continuar.

El sistema acompaña y trenza ambos.

Contenido

-Plantas, secciones y alzados con una escala mínima de 1:200, en las cuales se desarrollen los objetivos manejados hasta el momento, en especial el programa y el sistema proyectual de cada propuesta.

-Dos imágenes de la propuesta (preferiblemente trabajadas con maqueta y ensamblajes).

-Una sección constructiva a 1:50 (en maqueta).

Metodología

El curso sigue en su fase troncal. Los diagramas espacio - temporales apoyan la precisión. Las MAQUETAS distribuyen el juego como herramienta de trabajo esencial en el conocimiento de las CAPAS de información. Los dibujos son más precisos, se cuantifican, se miden.